Арт-фестиваль Baikal Live на Малом море отметил 20-летний юбилей

Арт-фестиваль Baikal Live на Малом море в нашем регионе стал одной из основных площадок для любителей авторской песни, продолжая традиции клубов самодеятельной песни. В этом году событие отметило 20-летний юбилей, за эти годы выросло уже целое поколение новых музыкантов и слушателей. Об истории фестиваля корреспондент «ИрСити» поговорила с одним из организаторов Александром Жилинским. «Никто не напрягался» Сейчас на Baikal Live съезжаются музыканты и зрители с разных концов страны, но начинался он с дружеских посиделок у костра после завершения летних смен в детском палаточном лагере на Малом море, вспоминает Александр. Тогда дети и родители уже разъезжались, а на площадке собирались друзья и знакомые, чтобы помочь собрать лагерь. — Это всегда было в конце августа. Друзья приезжали с семьями, помогали разбирать палатки, складывать всё. Ну и все, конечно, собирались, рассказывали, кто как провёл лето, звучала музыка, — рассказывает Александр. А если смотреть ещё глубже, в предысторию, то у истоков стояла творческая студия «Полнолуние», на площадку которой привозили многих известных музыкантов из числа бардов. Так и сложился тот самый круг общения в среде русской поющей словесности: люди приезжали из разных регионов, знакомились между собой и просто пели друг другу песни. — Три года у нас собирался такой большой концерт после летнего лагеря, и в какой-то момент мы поняли, что традиция стала живучей и интерес у людей встречаться, играть музыку на свежем воздухе большой. Сами ещё были молоды, нам всё это было интересно, очень близко. В общем, совпало много факторов, всё, что нужно для такого праздника на природе. Мы решили это транслировать как фестиваль. И всё получилось, — рассказывает Александр Жилинский. Первый, а правильнее, нулевой, Baikal Live провели в 2006 году, ещё даже без афиши. Почти сразу же отошли от одного направления — авторской песни — и добавили другие: фолк, рок и то, что было близко по духу. Всё делалось на энтузиазме и ощущении полной свободы. Деньги ещё не считали, затраты если и были, то на элементарное оборудование. — По-моему, это всё было на добровольных началах, из своих средств. В принципе, это было просто по фану. Ты везёшь звук, этот везёт генератор, все скинулись понемножку, никто не напрягался. Изначально мы об этом даже не задумывались: просто проводили вместе выходные и разъезжались, — вспоминает Александр. Как дружеские посиделки переросли в фестиваль Но Baikal Live рос и ширился, на площадку стали приезжать гости из других регионов, что от организаторов уже требовало более тщательной подготовки. Позвать профессионального музыканта — это и перелет, и проживание, и питание, и гонорары. — Один из наших самых именитых авторов и наш большой друг — Олег Медведев — начал ездить на фестивали, стал нам рекомендовать кого-то из исполнителей. Мы стали прислушиваться к нему и приглашать к нам. Самым первым таким гостем стал Михаил Башаков из Санкт-Петербурга, он до сих пор к нам приезжает, — делится Александр Жилинский. Когда Александр Жилинский говорит «мы», он имеет в виду тех, без кого фестиваль собрать нельзя было бы, потому что любое событие такого рода одними руками не сделаешь. Среди тех, кто стал костяком команды — Роман Стрельченко, Павел Горелик, Антон Сафин, Юрий Герасимов. Это те, кто занимается и продюсированием, и звукорежиссурой, и продвижением, и видео, и вообще всем. А ещё у фестиваля — большая команда волонтеров, без которых невозможно было бы создать атмосферу события. — В этом году у нас среди волонтеров 15 человек и сплошь молодежь. Они делают колоссальную работу. Принимают гостей, следят за чистотой и за тем, чтобы все были накормлены, создают уют. Все эти три дня нам всем приходится находиться в состоянии бессонницы, рано вставать и поздно ложиться, что всё прошло хорошо, — говорит Александр. Кстати, трёхдневный формат фестиваля — с пятницы по воскресенье — появился неспроста. Связано это с тем, что всё-таки до места проведения Baikal Live ехать достаточно далеко, и, если заезжать в пятницу, можно провести на площадке в субботу целый день. — Этот формат отработан и вытекает из обыденной логики, это оптимально, — объясняет Жилинский. — Многие заезжают прямо с палатками уже с четверга, и музыка начинает литься с этого дня. На Baikal Live, кстати, можно послушать не только хорошую музыку в разных жанрах, но и поучаствовать в мастер-классах — от творческих до спортивных. А ещё — познакомиться с изделиями местных и иркутских мастеров. Ярмарку на фестивале организовали благодаря ещё одному участнику команды — мастеру Татьяне Макухиной, которая аккумулировала вокруг площадки самых разных представителей хэндмэйда. «Песня — это генератор смыслов» Донаты, входные билеты, вложения владельцев окрестных турбаз — это, кстати, единственные источники финансирования фестиваля. Никаких спонсоров, говорит Александр, у Baikal Live нет. Сращивание бюджета, пожалуй, — самая большая сложность, тем более в постоянно меняющихся экономических условиях. — Нам тут помогает то, что всё-таки сама песня — это генератор смыслов. А ещё есть люди, которые мечтают увидеть Байкал, они едут прямо из Москвы и говорят, что им ничего не надо, они просто хотят познакомиться с нами. Таких ярких горящих людей, которые хотят прозвучать здесь, получить встречу с Байкалом, много, — отмечает Александр Жилинский. Бардовская песня многим кажется жанром узконаправленным, но организатор Baikal Live уверен: поэзию не отменить, поющие поэты всегда будут востребованы, потому что именно через это направление музыки можно поговорить и можно о чем-то рассказать. А о том, что интерес к авторской песне не утихает, может говорить маленький, но интересный факт: в этом году впервые на фестивале провели конкурс среди исполнителей, на него подали сразу заявку 50 участников. Для участия отобрали 25 человек. — Фестиваль — это всё-таки больше общение. Никакой интернет не заменит живые встречи, они, наоборот, становятся дефицитным, элитарным продуктом. Возможно, бардовская песня со временем переродится в некий клуб, в который можно попасть, имея багаж знаний, начитанности, музыки, — говорит он. — В Иркутске, к слову, исторически сильная научная элита, а вместе с ней — и мощная школа авторской песни. До сих пор есть потрясающие педагоги, та же Екатерина Барановская — лучший педагог в этом жанре, ее воспитанники становятся дипломантами многих фестивалей. Впрочем, на Baikal Live рамки жанра давно стерлись, и глубокая этника Натальи Нелюбовой соседствует с классическими рок-балладами Олега Медведева, а условные клише вроде «бард-рок» теряют смысл, потому что зрителю нужно нечто большее, чем соответствие критериям определенного музыкального направления. Это и есть главные критерии для тех, кто хочет выступить на фестивале. — Люди больше смотрят, как ты умеешь свою глубину, свой талант подать. В каком жанре ты творишь — это не так имеет значения. Главное, чтоб ты искренне это делал, — отмечает Жилинский. — У нас есть свой вайб, своя волна. Мы воспитывались на песнях Высоцкого, Визбора, привозили в Иркутск Юрия Кукина, Владимира Ланцберга. Это наши учителя, люди, которые в шестидесятые-восьмидесятые формировали пласт поющей словесности. Мы оцениваем материалы через эту призму. А жанр может быть любым: джаз, рок, этника. «Есть те, кто за 20 лет ни разу не пропустил фестиваль» Жизнь вокруг фестиваля не ограничивается одним событием: в течение года авторы дают концерты в Иркутске, Ангарске, Шелехове и других городах области, а организаторы помогают гостям найти свою аудиторию. Во многом это фестиваль, говорит Александр Жилинский, для самих музыкантов, где рождаются интересные творческие коллаборации, дуэты и трио. Яркий пример — бразильский музыкант Жуба Феррейра, который впервые выступив на Baikal Live, стал востребованным в Иркутске и теперь играет во многих местных коллективах. А с другой стороны, фестиваль давно стал семейным праздником и для зрителей, среди которых есть те, кто за 20 лет не пропустил его ни разу. Многие из тех, кто застал фестиваль в первые его годы, теперь приезжают сюда с детьми, а то и с внуками. Были и романтические истории, конечно. — В любви со сцены признавались. Не помню, чтобы делали предложение руки и сердца, но пять-шесть судьбоносных встреч, когда пары знакомились, а потом женились, я лично знаю. Один из наших зрителей после знакомства со своей половинкой на Baikal Live долгое время нам донатил, настолько был благодарен нам, — делится Александр. Сейчас на площадке фестиваля собираются по 500-600 человек, но даже если ты оказываешься тут впервые, среди незнакомых людей, всё равно попадаешь в атмосферу дружеской посиделки у костра. — Это, наверное, одна из главных смысловых составляющих нашего праздника — создать пространство, где людям комфортно, где они встречаются, слышат любимую музыку и проводят эти дни наедине с Байкалом и в тёплой компании близких по духу людей, — говорит Александр. Может быть, именно поэтому фестиваль, который за годы вырос и собрал вокруг себя огромное количество единомышленников, все еще воспринимается не как масштабное мероприятие, а как та самая дружеская тусовка, на которую хочется вернуться.